Frontaler

In einer düsteren Zukunft sind die Ressourcen der Erde erschöpft, und die Menschheit sucht Hoffnung im All. Während Konzerne das Weltall rücksichtslos ausbeuten, kämpfen drei Ausgestoßene – eine Archäologin, eine Söldnerin und ein Arbeiter – ums Überleben und für eine bessere Zukunft.

Kapitalismus im Kosmos mit Stil und Substanz

Willkommen im Universum der Ausgebeuteten

Frontier, erschienen im Splitter Verlag, katapultiert uns nicht nur in die Weiten des Alls, sondern direkt ins Herz einer dystopischen Zukunft, in der Menschlichkeit zur Ware und Hoffnung zur Mangelware geworden ist. Die Erde ausgebrannt und leer ist Geschichte. Die Menschheit blickt zu den Sternen, doch statt einer besseren Zukunft warten dort nur die Fehler der Vergangenheit. Und genau in dieser kalten Realität entfaltet sich eine überraschend emotionale, actiongeladene und tiefgründige Story.

Drei Außenseiter gegen das System

Im Zentrum der Geschichte stehen Ji-soo, eine verbitterte Archäologin mit Vergangenheit, Camina, eine impulsive Söldnerin mit jeder Menge Feuer, und Alex, ein im All geborener Arbeiter, der seine eigene Definition von Heimat sucht. Drei Figuren, wie sie unterschiedlicher kaum sein könnten und genau das macht sie so spannend. Ihre Wege kreuzen sich nicht zufällig, sondern mit erzählerischer Wucht, die einen sofort in den Bann zieht. Es geht nicht nur ums Überleben, sondern um Rebellion, Identität und das Recht auf ein Leben mit Würde.

Funkopop trifft Gesellschaftskritik

Optisch fällt Frontier sofort auf. Der Zeichenstil erinnert mit seinen rundlich-stilisierten Figuren an Funkopop-Designs oder Chibi-Elemente aber wer jetzt denkt, das Ganze wäre niedlich, irrt gewaltig. Die liebevollen Details, die dramatische Lichtsetzung und das ausgeklügelte Panel-Layout schaffen eine ganz eigene Ästhetik, die zwischen Cartoon und düsterer Space Opera balanciert. Visuell schafft es, emotionale Tiefe in übergroße Augen und markante Konturen zu legen, ohne an Ernsthaftigkeit zu verlieren.

Das Worldbuilding: Komplex, glaubwürdig, erschreckend

Was Frontier wirklich auszeichnet, ist sein Worldbuilding. Jede Station, jedes Raumschiff, jede Kolonie ist durchdacht nicht nur optisch, sondern auch gesellschaftlich. Es gibt Spuren von Alien-Technologien, ausgestorbene Zivilisationen, korrupte Konzernbündnisse und einen allgegenwärtigen Überwachungskapitalismus. Man merkt: Hier wurde nicht einfach nur ein futuristischer Hintergrund gemalt, sondern eine glaubhafte Welt mit Geschichte, Konflikten und politischen Spannungen erschaffen.

Sci-Fi trifft Sozialkritik

Der Comic funktioniert auf mehreren Ebenen. Einerseits liefert er pures Science-Fiction-Entertainment mit Raumkämpfen, Geheimnissen und technologischen Spielereien. Andererseits ist Frontier aber auch ein Kommentar auf unsere Gegenwart. Umweltzerstörung, Ressourcenknappheit, soziale Ausgrenzung und eine gnadenlose Ökonomie werden schonungslos thematisiert nur eben im Gewand eines Space-Abenteuers. Die Parallelen zu unserer Welt sind deutlich und bitter.

Dialoge mit Punch und Tiefgang

Was bei einem solchen Thema schnell ins Didaktische abdriften könnte, bleibt bei Frontier angenehm lebendig. Die Dialoge sind schnippisch, treffend und oft auch überraschend witzig. Besonders das Zusammenspiel der drei Hauptfiguren sorgt für viele Momente, die nicht nur unterhalten, sondern auch berühren. Jede Figur bringt ihre eigene Weltsicht mit und es ist faszinierend zu beobachten, wie sie sich gegenseitig herausfordern, unterstützen und schließlich verändern.

Militär-SciFi mit Haltung

Obwohl der Comic eindeutig Elemente des Military SciFi aufgreift mit Raumflotten, Waffenarsenalen und Kämpfen in der Schwerelosigkeit stellt er nie die Technik oder die Gewalt in den Vordergrund. Stattdessen geht es um die Fragen: Wofür kämpfen wir? Wer profitiert? Und wer bleibt zurück? Die Action ist mitreißend, aber nie Selbstzweck – und das macht sie umso wirkungsvoller.

Zwischen Hoffnung und Nihilismus

Frontier schafft es, eine düstere Zukunft zu zeichnen, ohne in Zynismus zu verfallen. Trotz aller Brutalität, trotz aller Ungerechtigkeit, keimt immer wieder ein zarter Hauch von Hoffnung auf. In kleinen Gesten, in Auflehnungen, in Momenten der Solidarität. Diese emotionale Vielschichtigkeit hebt den Comic deutlich von vielen anderen Sci-Fi-Werken ab, die sich oft mit Oberflächenreizen begnügen.

Ein Werk mit Nachhall

Nach dem letzten Panel bleibt man nicht einfach nur zurück man bleibt aufgewühlt. Frontier ist kein Comic, den man sofort wieder ins Regal stellt. Es ist einer dieser seltenen Titel, bei denen man noch Tage später über einzelne Szenen, Aussagen und Figuren nachdenkt. Und genau das ist letztlich die größte Stärke: Die Geschichte wirkt nach, bohrt sich fest und will diskutiert werden.

Frontier ist mehr als nur ein Comic, es ist eine Warnung, eine Hoffnung, ein Aufruf

Frontier liefert Science-Fiction, wie sie im besten Fall sein sollte: unterhaltsam, vielschichtig und gesellschaftlich relevant. Es ist ein Comic, der sich was traut stilistisch wie inhaltlich. Gerade die Mischung aus poppiger Optik und düsterer Thematik erzeugt eine Spannung, die in den Bann zieht. Die Geschichte der drei Außenseiter ist nicht nur spannend erzählt, sondern tief menschlich. Man spürt in jedem Panel, dass hier echte Fragen gestellt werden über Gerechtigkeit, Verantwortung und die Zukunft unseres Zusammenlebens. Dabei bleibt Frontier immer zugänglich, nie verkopft, sondern emotional nachvollziehbar. Wer auf übertriebene Heldengeschichten oder Schwarz-Weiß-Zeichnungen hofft, wird enttäuscht. Stattdessen bekommt man einen Comic, der Grautöne auslotet moralisch, visuell, erzählerisch. Und das auf einem Niveau, das sich definitiv sehen lassen kann.  Kurz gesagt: Frontier ist eine absolute Empfehlung. Unterm Strich bleibt er ein Comic, der Kopf und Herz gleichermaßen anspricht. Und wer sich einmal auf diese Reise eingelassen hat, wird so schnell nicht mehr davon loskommen.

Vielen Dank an den Splitter Verlag für die Bereitstellung des Rezensionsexemplars.