Cixin Liu Schmetterling

Während Bomben Belgrad verwüsten, versuchen der Wissenschaftler Aleksandar und sein Freund Reznik mit einem atmosphärischen Programm, durch einen gezielten Eingriff die Zerstörung ihrer Heimat aufzuhalten – in der Hoffnung auf einen schicksalhaften „Schmetterlingseffekt“.

Ein nächtlicher Auftakt voller Dramatik

Schon die ersten Seiten von Cixin Liu: Schmetterling ziehen einen gnadenlos hinein: Bomben fallen auf Belgrad, der Himmel brennt, die Stadt hält den Atem an. Während unten Menschen in Kellern um ihr Leben fürchten, stehen oben auf einem Dach zwei Männer, erstaunlich ruhig, fast stoisch. Dieser Kontrast zwischen apokalyptischem Chaos und konzentrierter Hoffnung setzt den Ton für den gesamten Comic und macht sofort klar: Hier geht es um große Ideen, große Risiken und um den schmalen Grat zwischen Untergang und Rettung.

Science-Fiction mit emotionalem Kern

Im Zentrum der Geschichte stehen Aleksandar, der brillante Wissenschaftler, und sein Freund Reznik. Ihr Plan klingt typisch nach harter Science-Fiction: Ein Programm, das die Erdatmosphäre beeinflussen kann, um eine Kettenreaktion auszulösen, die ihre Heimat retten soll. Doch trotz des technischen Ansatzes bleibt die Geschichte zutiefst menschlich. Es geht nicht nur um Algorithmen und Berechnungen, sondern um Verantwortung, Angst und den Mut, im entscheidenden Moment zu handeln. Die Frau und Tochter zu  Aleksandar kämpfen in der Heimat um ihr überleben. 

Der Schmetterling als mächtige Metapher

Der titelgebende Schmetterling ist weit mehr als ein poetisches Bild. Die bekannte Idee des Schmetterlingseffekts kleine Ursachen mit gewaltigen Folgen zieht sich konsequent durch die Handlung. Aleksandars Programm ist der Flügelschlag, dessen Konsequenzen niemand vollständig vorhersehen kann. Gerade diese Unsicherheit verleiht der Geschichte ihre Spannung und regt zum Nachdenken an: Wie viel Kontrolle haben wir wirklich über die Systeme, die wir erschaffen?

Visuelle Umsetzung zwischen Zerstörung und Hoffnung

Die Zeichnungen transportieren die Atmosphäre eindrucksvoll. Zerstörte Straßenzüge, flackernde Explosionen und dunkle Nachthimmel stehen im starken Kontrast zu den ruhigen, fast intimen Szenen auf dem Dach. Die Bildsprache verstärkt die Dramatik der Handlung, ohne sie zu überladen. Besonders gelungen ist, wie Emotionen über Mimik und Körperhaltung vermittelt werden oft sagen die Bilder mehr als der Text.

Eine Geschichte mit politischem Unterton

Auch wenn der Comic klar im Science-Fiction-Genre verankert ist, schwingt ein politischer Subtext mit. Der Krieg, die Bedrohung von Zivilisten und der Wunsch, die eigene Stadt zu schützen, wirken erschreckend real. Cixin Liu nutzt das fantastische Szenario, um Fragen nach Verantwortung, Macht und den Folgen menschlichen Handelns zu stellen, ohne dabei belehrend zu wirken.

Teil eines außergewöhnlichen Gesamtprojekts

Schmetterling ist Teil der Cixin Liu Graphic Novel Collection, einem ambitionierten Projekt, bei dem 26 Künstlerinnen und Künstler aus China und Europa 15 Kurzgeschichten adaptiert haben. Dieses internationale Zusammenspiel merkt man auch diesem Comic an: Stilistisch eigenständig, aber thematisch klar in Lius visionärem Denken verwurzelt. Der Comic funktioniert sowohl als Einzelwerk als auch als Teil des größeren Ganzen.

Cixin Liu im Comic-Format

Dass Cixin Liu zu den einflussreichsten Science-Fiction-Autoren der Gegenwart zählt, überrascht hier nicht. Seine Ideen sind groß, komplex und zugleich zugänglich. Die Comic-Adaption schafft es, diese gedankliche Tiefe zu bewahren und gleichzeitig visuell greifbar zu machen.

Tempo und Dichte der Erzählung

Als Kurzgeschichte ist Schmetterling dicht erzählt. Es gibt kaum Leerlauf, jede Szene erfüllt einen Zweck. Das hohe Tempo passt zur Dringlichkeit der Situation, verlangt aber auch Aufmerksamkeit. Wer sich darauf einlässt, wird mit einer intensiven, kompakten Leseerfahrung belohnt, die lange nachhallt.

Ein Comic, der Fragen offenlässt

Am Ende liefert Schmetterling keine einfachen Antworten. Stattdessen bleibt ein Gefühl von Ambivalenz: Hoffnung mischt sich mit Zweifel, Fortschritt mit Risiko. Genau das macht den Reiz aus. Der Comic vertraut darauf, dass Leserinnen und Leser selbst weiterdenken – ganz im Sinne des Schmetterlingseffekts, der noch lange im Kopf weiterwirkt.

Ein kleiner Comic mit großer Wirkung

Cixin Liu Schmetterling ist ein eindrucksvolles Beispiel dafür, wie viel erzählerische Kraft in einer kurzen Comicgeschichte stecken kann. Trotz begrenztem Umfang entfaltet sich ein komplexes Szenario, das emotional  fordert. Besonders überzeugend ist die Verbindung aus harter Science-Fiction und menschlichem Drama. Die technischen Ideen dienen nicht als Selbstzweck, sondern als Mittel, um existenzielle Fragen nach Verantwortung, Mut und Konsequenzen zu stellen. Auch wenn der Comic klar im Science-Fiction-Genre verankert ist, schwingt ein politischer Subtext mit. Der Krieg, die Bedrohung von Zivilisten und der Wunsch, die eigene Stadt zu schützen, wirken erschreckend real. Cixin Liu nutzt das fantastische Szenario, um Fragen nach Verantwortung, Macht und den Folgen menschlichen Handelns zu stellen, ohne dabei belehrend zu wirken. Die visuelle Umsetzung unterstützt diese Themen hervorragend. Die Zeichnungen fangen Zerstörung und Hoffnung gleichermaßen ein und verleihen der Geschichte eine starke Atmosphäre, die im Gedächtnis bleibt. Als Teil der Graphic Novel Collection zeigt Schmetterling, wie gut Cixin Lius Visionen im Comic-Format funktionieren. Unterm Strich ist Schmetterling eine klare Empfehlung für Science-Fiction-Fans und alle, die Geschichten mögen, die mit einer einfachen Idee beginnen und große Wellen schlagen.

Vielen Dank an den Splitter Verlag für die Bereitstellung des Rezensionsexemplars.